这时整个剧团已做好了演满6个星期就回英国的准备，而就在演到第三个星期时，那些当管家和仆人的英国人鼓励了他们，几乎是从一开始到结束，整个剧院中充满了笑声，剧团的人们激动了，那种准备受冷落的心情刹时变成了激动，而且越演越轻松，所以发挥得都很自在，这一天，他们成功了。

恰在这些观众中，有一位戏院经纪人，他邀请剧团去西部演出。

在西部的演出虽然不是一炮打响，但也还能过得去。

查利在演出时认识了一个演空中飞人的演员，他也正三心二意地想换个工作，想做拳击师，或者做生意。

他们二人合计用挣来的钱买些小猪，然后靠养猪过活，开始查利也是充满热情和向往，他梦想成为百万富翁等等，但当他看了一本有关阉猪技术的书后，他放弃了要养猪的想法，于是一切梦想又变成了幻想而已。

在巡回演出的同时，查利总是带着小提琴和大提琴，他总是在空闲时间拉琴，有时要练上四五个小时，而且他经常请教乐团的指挥或其他人，努力提高自己的演技。

他也很向往成为一名第一小提琴手，或在轻歌舞剧团拉琴，但随着时间的迁移，查利终于认识到他在这个领域永远无法有所作为，于是他放弃了。

在一路的巡回演出中，总是有许多新鲜的东西在吸引着年轻人，有时是偏僻的小镇独具的边疆风格，有时是繁华生机勃勃的拓荒精神，有时是戏班子姑娘们的浪漫色彩，有时是小伙子们在一起的狂野和浪荡。

七

向西行的旅途是遥远而宽广的感觉，在火车上眼前飞驰而过的是一望无际的荒野，空旷辽阔的景象似乎使人的心胸也变得那样宽广，使心情也变得很好，而发达的城市，又使年轻人感到了力量。

那时由于强悍的拓荒者是那样充满勇气和魄力，然而内心又不免有着男性的苦闷，于是要减轻这种肉体上的痛苦，整个国家都风靡这种夹杂着挑逗和庸俗的轻歌舞剧，于是有很多的剧团在全国巡回演出，查利成了这些年轻人中的一员。

1910年的西部依然比较荒蛮，查利眼中看到了拿枪对射的人们，看到了有小女孩服务的妓院，看到了肮脏与丑恶。

越向西行，似乎城市就越比较清洁了，许多城市令人神往。

有阳光灿烂的加利福尼亚，有绵延的海岸和绿色的各种园林、果木，有漂亮崭新的建筑，还有可口美味食品聚集的通商口岸，以及大地震后重新拔地而起的旧金山，都让查利感到轻松愉快。

最后剧团来到他们要演出的皇后戏院，戏报上单独登出了查利的名字，宣传他们将要上演的《银猿》。

戏院的老扳锡德&iddot;格劳曼和他的父亲对卡诺剧团的人热情款待，一切都是那样顺利，观众更是无比可爱，虽说《银猿》并不是那么令人满意的一出戏，但是旧金山的观众是快乐向上的，每场演出时总是坐无虚席，并且从头到尾观众都一直是笑声不断，查利受到了感动，格劳曼也邀查利一起演戏，但是并不是所有的城市都有这样的反应，巡回演出是在冷漠的盐湖城结束的。

然后剧团准备回英国了，但当他们回到纽约准备出发时，威廉&iddot;莫里斯这位戏院老板又邀剧团演6个星期，是在纽约42街戏院里演出卡诺剧团的所有节目。

他们的演出大受欢迎，于是一炮打响，这样《英国游艺场之夜》为威廉抢来不少观众。

在这些观众中，有一位年轻人，为了消磨时间，偶然走进了威廉&iddot;莫里斯的美国音乐厅，看到了查利在《英国游艺场之夜》里扮演的酒鬼，他高兴地说如果他将来当了老板就邀查利演戏，这个年轻人当时是个临时演员，以后做了基斯顿影片公司的创始人。

查利所在的卡诺剧团在当时之所以成功，是因为他们熟练地应用一些小道具，并且经过长期的演出已经琢磨出一套喜剧的噱头使人眼花缭乱。

另外查利的表演为剧团增色不少，他的富于变化的面部表情和动作，情绪上的起伏变化，以及他镇定沉着的表演总和夸张了的笨拙和迟钝结合在一起，最关键的是他们的喜剧表现在并不是抽象的那些倒霉鬼，而是十分具体生动的人物形象，他们每天所经历的一次又一次的挫折和痛苦，正是表现这些观众自己的生活，他们从演员身上看到了自己的影子。