说到歌词本，其实初中就有好多人——尤其是女同学——抄歌词，密密麻麻的，一首接一首。

不过那时候我没有加入抄歌词的大军，一是没有听过太多流行歌曲，二是没有时间和精力搞这个，所以我的抄歌词事业整整推后了十年。

十年之前，我没抄过它们；十年之后，我的耳中尽是古老的旋律。

歌词本还得继续，第四首歌词我抄的徐誉滕《天使的翅膀》，之后我还抄了林俊杰的《江南》、水木年华的《一生有你》、胡彦斌的《诀别诗》，信乐团的《假如》、羽泉的《惩罚》、汪峰的《怒放的生命》以及周杰伦的《兰亭序》。

其实我还有很多想抄的歌词，怎奈好久不一次写这么多字，我的手都酸的不行了。

看着自己抄下来的歌词，怎么看怎么觉得自己的字好像没那么好看，总有各种各样的瑕疵：有的近了有的远了，有的大了有的小了，有的歪了有的飘了……我曾经还自诩写字不错，不成想就写成了这个模样。

可是让我重新再抄一遍，那是万万不能的。

毕竟不过是一时兴起，怎能一口气抄完我喜欢的歌曲呢？不过，看着《东风破》的时候，我忽然想起来初中时候买过一本磁带，那磁带的歌曲有周杰伦的歌，但是歌词却分明被魔改了。

当时我印象深刻的就是CS版的《东风破》歌词：一把AK孤单丢在大门口，我在门后假装你人还没走，旧地如重游月圆更寂寞……当时我竟然还以为歌曲有问题：歌曲竟然没按着歌词唱！

而当时风靡网吧的CS，我竟然不知道这是什么游戏！

多年之后我已经明白当年的乌龙，更多的是对自己的无奈，那明显没有什么营养的歌词怎么可能是周大天王的作品。

其实歌曲作为音乐中的一种，属于有声无形的艺术形式，在丰富的声乐变化下，能够轻易地触动人的心弦，表达出极其丰富的情感。

而音乐搭配上歌词之后，简直就是强强联合，这让音乐的质感得到了强烈的提升，让文字的意境得到了无言的丰富，甚至通过歌词本身都能传达出深邃的意境。

比如我喜欢的、常常用MP3反复循环听的周杰伦的《东风破》和《兰亭序》，两首都是中国风歌曲，它们的歌词都融入了古典诗词的元素，让人们在听歌的同时，也能感受到中国传统文化的魅力。

再说演唱者的音上的变化，你看那《东风破》中的“水向东流，时间怎么偷”

中“么”

字的4音变音，将惆怅和落寞提升到了一个新的格调。

这种副歌部分的演绎手法，既增强了歌曲的艺术性，又让人们在听歌的过程中感受到了深深的情感共鸣。

说到歌曲的唱法，胡彦斌绝对是要提一嘴的，他的歌给人感觉好听，但是超级难学。

就说他的《诀别诗》，独特的唱法跟山路十八弯一样，让我们这些普通人只能欣赏，无法模仿。

而且胡彦斌的嗓音很富有磁性，他本人也有很强的情感表达能力，这让他的歌声如同一把锐利的刀，深深地刺入了听者的内心，让人感受到了歌曲中所蕴含的深深悲伤和痛苦。

但是我觉得胡彦斌的这种高难度歌曲只局限在听，而无法让人人都能唱，感觉还是差了一些。