“好热闹啊……”

徐老师登上舞台，念出开场词：“一年前，他们从盛夏夜空中摘下最耀眼的星辰。

一个月前，他们集结六人扬帆出航。

20位少年在阴差阳错走到这个大舞台上。

那么，showthesta！

用舞台，向观众证明你就是20个人中最出彩的一位！

◎终于能在台上说唱的安肆◎观众席尽量保持安静，粉丝们心态复杂，比之前享受舞台的放松多了一丝担心。

灯光暗沉，10位选手半跪，摆成前后两个v。

安肆排这段特意排过距离，正前方看，前面五人的身影要恰好把后面五个遮住。

迷幻的电音和鼓点一起，舞台最边缘便亮起极窄的横光，照出他们逆光的身影。

10个人同时起身，转圈，两个v排交错而站，10个人的身影仿佛变魔术般全部展现。

舞台灯光再转成正常亮度，力度由手至肩，在每个重鼓点停顿，仿佛有无形的线条在拉扯他们的四肢，10人齐舞！

相比起a组的后续发力，b组选择开场放大招，整齐的舞蹈第一时间抓住观众的眼球。

10人实力参差不齐。

安肆选择前后两排的队形，就是为了方便遮住某些缺点。

而有了a组的对比，观众的第一印象就是：这组齐多了！

10人舞蹈的气势比6人强多了，数团粉丝一下子又惊又喜，还有点莫名的紧张：这10人这么齐，难道是因为有默契？不行！

她们是团唯！

只允许数团六个人有默契！

安肆哪知道自己精心编排的队型在粉群中引起热议。

他不能一下子提升全部人的实力，只能讨巧。

利用「第一眼效应」，给观众植入「舞台整齐」的潜意识。

就算之后舞台出现瑕疵，观众也有这个大印象撑着。

队型再度变化，戚夜雨从侧边走出，带着流利的flow定下整首歌的基调：“出生那夜倾盆大雨，一双双眼带着惊恐和算计，过分在意我的童言稚语。”

舞蹈动作融入了大量的poppg，重鼓点有明显的震感，仿佛机械关节因为年久失修出现了阻涩。

大家都在做不同的动作，但观众观感就是有无数个人偶在拉扯最前方表演的人。

舞蹈是抽象的，歌词是具体的，两者就如作品的血肉与骨架。

唯有两者更好地贴合，观众才能激发出大脑深处的激情与联想。